Mas como em todo bom shonen, é preciso ter uma estratégia. Não basta sair clicando em qualquer coisa. Aqui vai um guia rápido de como “upar” sua noite de filmes sem gastar um centavo.

Missão Nível S: Encontre o Humor que Combina com Você

Assim como existem diferentes tipos de anime (shonen, shoujo, isekai), existem diferentes tipos de comédia. O segredo é identificar o que você procura. O catálogo do Mercado Play felizmente tem um pouco de tudo.

Para quem ama o humor “non-sense” e exagerado

Se você dá risada com as caretas e as situações absurdas de animes como Gintama ou Konosuba, o seu gênero é a paródia. E o filme que é praticamente o “pai” de todos nesse estilo é “Apertem os Cintos… O Piloto Sumiu”. É um clássico absoluto com um nível de piadas por minuto que é difícil de acompanhar. Na mesma pegada, a franquia “Todo Mundo em Pânico” é a escolha certa. Ela pega todos os clichês de filmes de terror e os eleva a um nível de zoeira que beira o genial.

Para quem curte uma “slice of life” comédia romântica

Gosta daquela vibe mais tranquila de animes de romance e comédia escolar, onde a vergonha alheia e os mal-entendidos geram as melhores risadas? Então você precisa (re)ver os clássicos dos anos 90 e 2000. “As Patricinhas de Beverly Hills” é um exemplo perfeito. É um filme leve, com personagens icônicos e um humor que vem das interações sociais e dos diálogos rápidos. Outra opção certeira é “Meninas Malvadas”, que é basicamente um “battle shonen” de popularidade no colégio, com um roteiro afiadíssimo.

Aventura e comédia: A fórmula “shonen” de Hollywood

Muitos dos nossos animes favoritos misturam lutas épicas com alívio cômico. O cinema também faz isso muito bem. Um exemplo que você encontra no catálogo é “O Terno de 2 Bilhões de Dólares”, com Jackie Chan. É a combinação perfeita: artes marciais incríveis e um humor físico que só ele sabe fazer, tudo isso com um terno que dá superpoderes. É praticamente um anime live-action.

O “Cheat Code”: Como Acessar a Plataforma

A melhor parte é a facilidade. Não precisa baixar APK de fontes estranhas nem nada do tipo. O Mercado Play está dentro do aplicativo oficial do Mercado Livre.

1. Abra o app que você já usa para rastrear suas encomendas.
2. Procure a seção “Mercado Play” (geralmente fica na barra de navegação).
3. Escolha o filme e dê o play.

É isso. Sem truques, sem mensalidade. Para nós, que vivemos online, ter uma opção segura, gratuita e com um catálogo que tem desde clássicos até pérolas escondidas é como encontrar um item lendário no começo do jogo. Agora é só preparar a pipoca e começar a maratona.

Fonte: Jornal Grande Bahia / Foto: Reprodução

The post Entenda como escolher os melhores filmes de comédia sem pagar nada first appeared on .

Por Laiane Apresentação

Que o Brasil é terra de grandes obras do cinema, não há mais dúvidas. Desde antes da conquista inédita no Oscar 2025 com o filme “Ainda Estou Aqui”, de Walter Salles, o país já conhecia grandes títulos como “Cidade de Deus”, “Auto da Compadecida”, “Deus e o Diabo na Terra do Sol”. 

Segundo dados da Agência Nacional de Cinema (Ancine), as salas de cinema brasileiras receberão um público de cerca de 125,50 milhões, entre 4 de janeiro de 2024 e 1º de janeiro de 2025. Mas e a Bahia? O estado também contribuiu para a história cinematográfica do país, com a ajuda de nomes como Glauber Rocha, Antônio Pitanga e, mais recente, Lázaro Ramos. 

No entanto, não é toda a população baiana que consegue acompanhar o sucesso do cinema brasileiro ou do estado. Dados extraídos do Painel de Complexos e Salas de Exibição da Ancine apontam que apenas 5,5% dos municípios baianos possuem complexos cinematográficos, os cinemas. Ou seja, dos 417 do estado, apenas 23 possuem salas de cinema. 

São 39 complexos em funcionamento e 1 fechado temporariamente na Bahia, nos municípios de Luis Eduardo Magalhães, Barreiras, Guanambi, Irecê, Juazeiro, Paulo Afonso, Ibicaraí, Teixeira de Freitas, Itamaraju, Porto Seguro, Eunápolis, Itabuna, Vitória da Conquista, Jequié, Amargosa, Serrinha, Cachoeira, Feira de Santana, Alagoinhas, Santo Antonio de Jesus, Camaçari, Lauro de Freitas, Salvador. 

Em relação ao Brasil, a coisa diminui ainda mais. O estado possui apenas 142 salas de cinema, representando 4% em relação ao país. Dessas salas, 14 funcionam na capital baiana, Salvador. Apesar dessa ausência na maioria do território da Bahia, a produção audiovisual resiste e se organiza. 

Um exemplo é o grupo Articulação Audiovisual dos Interiores da Bahia (Aviba), que busca articular realizadores audiovisuais do interior do estado e “trocar figurinha” sobre política pública, produções audiovisuais e fortalecimento do setor. É o que explica o sócio-produtor da Cambuí Produções, Aléxis Góis. 

Trabalhador do setor há cerca de 20 anos, Aléxis cresceu em Santo Estevão, no Vale do Paraguaçu, e contou ao Bahia Notícias que só teve contato com a sala de cinema em Feira de Santana. Entre os fatores que acredita que podem ter influenciado a ausência de salas na Bahia estão a “mudança econômica e cultural” na dinâmica das cidades. 

“Com as questões como violência, as próprias cidades mudando, depois mais recentemente a internet, as pessoas acabavam indo cada vez mais para dentro de casa e aí esses espaços, eles sem apoio econômico para existir e sem esse consumo cultural que tinha antes, eles vão perdendo espaço. Além disso, a gente tem uma dominância muito grande de Hollywood, dos cinemas americanos”, explica.

Aléxis aponta que o cinema se tornou voltado para o comércio. “Não só dentro do cinema, como pipoca, refrigerante e tudo mais, mas é de outros subprodutos relacionados a própria temática do filme e é um cinema que tá distante da realidade da população, tanto nas suas temáticas, nas suas histórias, mas também nos seus valores”, completa.

Já para Edson Bastos, diretor da Voo Audiovisual, e profissional do setor desde 2008, a modernização também é um fator. “Depois da chegada do digital, do VHS… ficou muito mais difícil voltar as salas de cinema porque as pessoas ficaram no modo da comodidade de assistir seus filmes em casa”, contou. Essa comodidade teria diminuído apenas após a pandemia, quando as salas de cinema retornaram junto a novas políticas públicas, como a Lei Paulo Gustavo.  

Edson é natural de Ipiaú, a cerca de 355 km da capital baiana. Assim como Aléxis, o produtor só esteve em uma sala de cinema fora do município onde morava. “Já teve vários cinemas em Ipiaú, inclusive o Cine Éden, que leva o nome desse projeto que a gente [do Voo Audiovisual] faz também, Circuito Cine Éden, onde a fachada é tombada. Como eu nasci em 85, nessa época o cinema já estava fechado, então eu não vivenciei o cinema. Eu não tive acesso a cinema na infância, só na adolescência e a primeira vez [foi] quando eu vim para Salvador”, compartilha. 

Para além desses fatores, os produtores audiovisuais apontam problemas com as políticas públicas existentes do setor, tanto ao nível federal, quanto estadual. Por exemplo, ao nível federal, o Brasil possui o Fundo Setorial do Audiovisual, criado em 2006 e regulamentado em 2007, que destinado ao desenvolvimento articulado de toda a cadeia produtiva audiovisual.

“Hoje a gente tem políticas públicas sendo executadas na Bahia que são com recursos federais. Então essas políticas públicas elas deram um sopro de vida no setor do audiovisual, mas elas estão longe de ser suficientes. A gente precisa que o estado que os municípios também invistam no dentro da cadeia produtiva”, afirma Aléxis. 

Para o produtor da Cambuí Produções, as políticas públicas são voltadas para a produção, mas é “insuficiente”. “A gente precisa de mais, a gente precisa pensar como uma cadeia produtiva desde o início do desenvolvimento de ideias, desenvolvimento de roteiros, de núcleos criativos, passando pela produção, distribuição, passando pelo mercado, mas também passando pelos direitos do público. No final das contas, a gente faz filme para que o público veja”, declara. 

Edson explica que essas políticas dão conta, principalmente, da produção. “É um grande investimento em produção de filmes, de séries, mas há pouco investimento em distribuição. No próprio roteiro, há pouco investimento. E ainda assim, mesmo tendo a maior parte do recurso investido em produção, ainda existe uma grande quantidade de pessoas tentando acessar esses recursos que nunca conseguiram também”. 

Além de investimentos em toda a cadeia produtiva do setor, os produtores apresentam uma preocupação com a formação de um público consumidor de cinema. Aléxis afirma que não há “uma identificação cultural” da população do interior com o tipo de cinema que é realizado. 

Para esse público ser formado é necessário, segundo Edson Bastos, que sejam realizadas mostra de cinema, cineclube, festival de cinema, mesmo com a ausência de salas. “Porque sem o público interessado, as salas continuam vazias”, defendeu. 

“O filme enquanto obra artística e, enquanto esse elemento vivo, só existe quando o público está vendo. Então hoje, por exemplo, a gente poderia ter é o cumprimento da lei que exige um conteúdo nacional de cinema nacional [Lei nº 13.006/2014] de 2 horas [mensais] nas escolas públicas”, sugeriu Aléxis. 

“A gente não tem um projeto, uma política para poder colocar esses filmes que foram financiados pelo próprio Estado, que tratam da Bahia, enquanto tema, que tem a nossa cara, que tem a nossa cor, dentro dessas escolas públicas para estar formando um público lá na frente que vai consumir esse próprio cinema”, concluiu o membro do Aviba.

Fonte: Bahia Noticias / Foto: Reprodução / Voo Audiovisual

The post Apenas 5,5% dos municípios baianos têm complexos de cinemas e produtores relatam dificuldades: “Salas continuam vazias” first appeared on .

Na Mostra Curtas, a Bahia é representada por Como Nasce Um Rio, animação de Luma Flôres, e pelo documentário Um Dia de Negão, dirigido por Rebeca Carmo e Analu. Já na Mostra Longas, o documentário Aprender a Sonhar, de Vítor Rocha, foi o selecionado. A Mostra Online terá À Flor da Pele, documentário de Danielle Villanova, como representante do estado.

A edição de 2025 recebeu 1.214 inscrições, o segundo maior número da história do festival, e resultou em 58 filmes selecionados para as oito mostras competitivas. Além do Mercosul, o FAM exibe produções de países ibero-americanos como Espanha e República Dominicana, e uma coprodução com a França.

A organização do evento destaca a diversidade na direção das obras: 45% dos filmes são dirigidos por mulheres, 32,20% por pessoas LGBTQIA+, e 25,42% por pessoas pretas ou pardas. A programação também amplia a representatividade de personagens trans e pessoas com deficiência.

Além das competições, o festival terá mostras especiais e filmes convidados, como a Mostra IC Play, parceria com o Itaú Cultural Play, que exibirá obras de destaque da produção catarinense. As atualizações de atividades e programação estão disponíveis em famdetodos.com.br e nas redes sociais @famdetodos.

Fonte: Jornal Grande Bahia / Foto: ASCOM

The post Bahia terá quatro filmes na 29ª edição do Festival FAM 2025 first appeared on .

As sessões acontecerão sempre às 19 horas, na Sala de Projeção Jorge Melquisedeque, localizada no Módulo de Comunicação Professor Gileno Paiva, na sede da Uesb. A entrada é gratuita, sujeita à lotação do espaço.

O projeto tem como objetivo promover visibilidade, escuta e diálogo para a comunidade LGBTQIA+ local e regional, além de estimular reflexões sobre diversidade sexual e de gênero por meio do cinema.

“Todas essas produções, tanto os longas quanto os curtas, abordam a diversidade sexual e de gênero e estimulam o debate em torno das nossas narrativas enquanto pessoas LGBTQIA+ com sensibilidade, potência estética e compromisso político“, afirmou Anderson Rosa, coordenador geral do projeto.

A mostra conta com apoio da Cinelimite, da Voo Audiovisual e da Vitrine Filmes, responsáveis pela cessão dos direitos de exibição. A curadoria integra também o projeto Cinema na Uesb e será mediada pelo ator, produtor e arte-educador Rafael Brandão.

Programação detalhada

Na terça-feira (10/06/2025), a abertura será com o filme “Baby”, de Marcelo Caetano, lançado em março de 2025. A obra narra a trajetória de Wellington (João Pedro Mariano), que, após deixar um Centro de Detenção, busca formas de sobreviver nas ruas de São Paulo, onde conhece Ronaldo (Ricardo Teodoro), um garoto de programa que lhe apresenta novas perspectivas.

Na mesma sessão, será exibido o curta-metragem “Era Vermelho Seu Batom”, de Henrique Magalhães, que aborda estereótipos, discriminação e as tensões vividas por homens gays durante a Ditadura Militar no Brasil. O debate contará com Douglas Pereira (Cineclube Germinal) e Vitor Carlo (LALIDIS).

Na quinta-feira (12/06/2025), o destaque será o longa “Cinema de Amor”, dirigido por Edson Bastos e Henrique Filho. O filme reflete sobre os desafios de ser artista LGBTQIA+ no interior da Bahia, durante a pandemia da Covid-19, em meio à ascensão de discursos conservadores no país.

O curta “Closes”, de Pedro Nunes, será exibido na mesma noite, apresentando depoimentos sobre os direitos da comunidade LGBTQIA+, intercalados com uma narrativa romântica. A mediação será feita por Amom Santos (LEMarx-Uesb) e Jonathan de Castro (Coletivo POC).

O encerramento acontece na terça-feira (17/06/2025) com o documentário “Bixa Travesty”, dirigido por Claudia Priscilla e Kiko Goifman. A obra acompanha a trajetória da cantora transexual Linn da Quebrada, destacando sua atuação como artista e militante, ao desafiar normas de gênero, raça e classe social.

Curadoria e contexto histórico

A programação inclui também curtas produzidos na década de 1980, no contexto da Ditadura Militar, como parte do projeto “A Onda de Filmes Queer em Super-8 da Paraíba”, desenvolvido pela Cinelimite, pelo Núcleo de Documentação Cinematográfica da UFPB (NUDOC) e pela Associação Brasileira de Preservação Audiovisual (ABPA).

Segundo a organização, a escolha dos filmes busca não apenas refletir as vivências contemporâneas da comunidade LGBTQIA+, mas também recuperar registros históricos de resistência e produção cultural marginalizada.

Fonte: Jornal Grande Bahia / Foto: ASCOM

The post Mostra Cine POC exibe filmes LGBTQIA+ em Vitória da Conquista durante o Mês do Orgulho first appeared on .

Os vídeos dos estudantes baianos estão entre os 51 trabalhos do Brasil e do exterior que venceram o edital para a participação na categoria “Vídeo Fórum” da mostra. O Colégio Estadual Indígena Coroa Vermelha, que foi criado há dez anos, tem como um dos seus objetivos dar oportunidade aos alunos jovens pataxós da Aldeia de Coroa Vermelha de terem um espaço onde possam desenvolver múltiplas habilidades, dentre elas a de produção audiovisual.

Imagens ilustrativas do filme Evasão escolar: divulgaçãoAtualmente, eles desenvolvem o trabalho dentro do Projeto de Agência de Notícias do Instituto Anísio Teixeira (IAT). Como resultado dessa iniciativa do IAT, cinco estudantes que participam da agência de notícias inscreveram um curta metragem (6 min) no citado edital Vídeo Fórum do Programa Geração/Festival do Rio. O vídeo contou com a participação dos alunos Ana Marcele Braz, Rhauany Costa, Sara Machado, Luís Henrique Santos e Rayssa Vitória Lopes Elias. A supervisão foi da professora Shirley Pataxó.

Por sua vez, o filme “Evasão escolar: qualidade da educação” (5:51 min) foi produzido pelos estudantes Yasmin Santos Almeida, Talita Eduarda Ferreira de Oliveira, Jailson Oliveira de Jesus, Carlos França Lopes Junior e Danilo Motta Rodrigues, que concluíram o Ensino Médio em 2023. O trabalho contou com a supervisão da professora Maria Aparecida Galvão Farias. “Participar de projetos que nos fazem questionar e tomar a consciência de certos assuntos que acontecem na nossa sociedade é muito gratificante. Problemas que, muitas vezes, acontecem ao nosso redor e a gente nunca parou para pensar sobre. Eu acho isso maravilhoso, porque, muitas vezes, através da conscientização e dos questionamentos, pode haver uma mudança para melhor”, destacou Yasmim.

Sobre o evento – A Mostra Geração é um segmento do Festival do Rio voltada para o público infanto-juvenil. O Vídeo Fórum, que faz parte da mostra, exibe filmes realizados por crianças e jovens, além de promover debates com os participantes. Parte vital do calendário cultural carioca, referência para cineastas, profissionais do audiovisual e amantes do cinema, a 26ª edição do Festival do Rio segue firme na missão de criar circulação e visibilidade para o melhor da produção audiovisual brasileira e promover um intercâmbio com os destaques da produção internacional contemporânea, incluindo grandes festivais estrangeiros.

Fonte: Ascom Jornalismo / Imagens ilustrativas do filme Evasão escolar: divulgação

The post Filmes produzidos em escolas estaduais baianas vencem seleção e são apresentados no Festival do Rio, nesta quinta (10) first appeared on .

A Sala Redenção, cinema da UFRGS no campus do centro de Porto Alegre, receberá nesta quinta-feira (3) duas programações gratuitas para discutir sobre a devastação dos biomas brasileiros, reforma agrária, preservação ambiental, identidades sociais, identidade e violência de gênero, resistência, direitos fundamentais e exclusão da comunidade trans em nossa sociedade. Após a exibição das películas serão feitas rodas de conversas com o público presente.

O primeiro filme, Sobreviventes do Pampa, será exibido às 16h. A sessão é apresentada em parceria com o BiMa-Lab (Laboratório de Evolução, Sistemática e Ecologia de Aves e Mamíferos) e a Atama Filmes em comemoração ao Dia Nacional da Natureza, celebrado em 4 de outubro. Ao final da apresentação, o bate-papo será com pesquisadores do Instituto de Biociências.

Sobreviventes do Pampa apresenta a rica biodiversidade do bioma pampa e expõe a degradação. Documentário percorre 13 municípios gaúchos, acompanhando diferentes comunidades / Divulgação Sala Redenção UFRGS

Produzido pela Atama Filmes em parceria com a Secretaria de Estado da Cultura do RS (Sedac), Sobreviventes do Pampa apresenta a rica biodiversidade do bioma pampa, ao mesmo tempo que expõe e condena a sua acelerada degradação. A película percorre 13 municípios gaúchos, acompanhando diferentes comunidades que têm o pampa como lar. Entre perspectivas de pecuaristas familiares, assentados da reforma agrária, comunidades remanescentes de quilombolas e povos indígenas, a obra constrói um rico mosaico de identidades sociais, mostrando como suas experiências estão intimamente ligadas à urgência da conservação ambiental.

Em sua estreia no 51º Festival de Cinema de Gramado, a produção levou o Kikito de Melhor Longa-metragem Gaúcho pelo Júri Popular.

A exibição de Sobreviventes do Pampa é seguida de uma conversa com pesquisadores do Instituto de Biociências. Ana Porto, Felícia Fischer e Mateus Camana trazem um breve panorama de seus estudos sobre o pampa, e promovem um diálogo voltado a problematizar a situação crítica do bioma.

Sobreviventes do Pampa

(dir. Rogério Rodrigues | Brasil | 2023 | 88 min)

Quando a busca por sua origem o leva à pampa profunda, o diretor do documentário descobre um bioma recentemente reconhecido e que apresenta mais da metade de sua área nativa destruída. Então, sua procura passa pela descoberta de um bioma singular e seus habitantes, num mosaico entre os povos originários, comunidades quilombolas, pecuaristas familiares, assentados da reforma agrária e empresários rurais, que o fazem compreender a urgência da preservação e o fortalecimento da consciência ambiental, essenciais para a nossa sobrevivência.

Identidade , Resistência e Direitos Fundamentais

Na mesma data, será ainda apresentada a película Toda Noite Estarei Lá. Com exibição programada para às 19h, o público poderá acompanhar a história de uma cabeleireira transexual que luta pela liberdade religiosa. Em parceria com a Descoloniza Filmes, a sessão será seguida de uma roda de conversa para tratar do tema.

Toda Noite Estarei Lá retrata a jornada de uma cabeleireira transexual que luta por liberdade religiosa / Divulgação Sala Redenção UFRGS

O longa-metragem retrata a jornada de Mel Rosário. Impedida de frequentar o culto de sua preferência, ela luta para exercer seu direito constitucional à liberdade religiosa.

Ao longo de anos marcados pela ascensão de um governo ultraconservador e pelas dificuldades da pandemia, Mel persiste em levar cartazes à porta da igreja, na esperança de um dia poder voltar a entrar. O documentário lança luz sobre questões de identidade, resistência e direitos fundamentais em um cenário de opressão política e social.

Apesar da história de Mel ser única para as cineastas, representa os dilemas que nossa sociedade vive. Acompanhando sua trajetória, está um rastro do ultra conservadorismo e da violência contra uma determinada população. “A Mel é uma travesti defensora dos direitos humanos. Ela enfrenta todos os dias uma sociedade que oprime e desumaniza pessoas LGBTQIAP+. A gente costuma dizer que a Mel é uma outsider tanto no contexto da igreja e da religião com a qual ela se identifica, porque essa igreja não acolhe pessoas como ela, quanto no contexto progressista, que tem extrema dificuldade de dialogar com as religiões neo pentecostais, por exemplo”, contam as diretoras.

“Então, enquanto diretoras lésbicas, a gente acredita que só existe transformação através de intervenção. Acreditamos que esse filme propõe um diálogo com quem pensa que existem vidas que valem menos que outras e que se não contarmos essas histórias, se não existirmos nas telas, se não construirmos um imaginário diferente, uma memória dessas vidas, a gente não muda essa realidade. Quantas heroínas travestis existem no cinema brasileiro? Quantas travestis a gente conhece? Quantas frequentam a nossa casa? A Mel também está nesse lugar de representar uma população sub-representada no nosso imaginário e nas nossas telas”, complementam.

Toda Noite Estarei Lá

(dir.Suellen Vasconcelos e Tati Franklin | Brasil | Documentário | 72min)

Impedida de frequentar o culto de sua preferência, Mel não desiste de professar a sua fé. Toda noite ela prepara cartazes e os leva para a porta da igreja, à espera do dia que poderá voltar a entrar. Ao longo de anos marcados pela ascensão de um governo ultraconservador e pelas dificuldades trazidas por uma inesperada pandemia, o documentário acompanha a luta da cabeleireira transexual por fazer valer o seu direito constitucional à liberdade religiosa.

Quantas heroínas travestis existem no cinema brasileiro? Quantas travestis a gente conhece? Quantas frequentam a nossa casa? / Divulgação Sala Redenção UFRGS

Serviço

Sessão de Sobreviventes do Pampa 

3 de outubro | quinta-feira | 16h + Conversa com os pesquisadores Ana Porto, Felícia Fischer e Mateus Camana.

Sessão de Toda Noite Estarei Lá

3 de outubro | quinta-feira | 19h + Sessão seguida de conversa.

As entradas são francas e abertas à comunidade em geral. O cinema da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) está localizado no campus central da Universidade, com acesso mais próximo pela Rua Eng. Luiz Englert, 333, Porto Alegre.

Fonte: BdF Rio Grande do Sul / Divulgação Sala Redenção UFRGS

The post UFRGS exibe nesta quinta (3) filmes que discutem meio ambiente, resistência, identidade e violência de gênero first appeared on .

O Brasil de Fato RS preparou uma lista de seis filmes, entre produções cinematográficas nacionais e estrangeiras, que abordam política e Estado. Confira:

Privatizações – a distopia do capital (2014)

Capa do documentário Privatizações / Reprodução

O filme do diretor Sílvio Tendler trata das privatizações na década de 1990, que chegam ao Brasil junto com a ascensão do neoliberalismo mundial. Mas, o que é o neoliberalismo? Em linhas gerais, são ideias políticas e econômicas que defendem a não participação do Estado na economia e a liberdade total de comércio, para garantir o crescimento econômico e o desenvolvimento social do país.

O Capital (2012)

Capa do drama francês O Capital / Reprodução

Costa Gravas faz uma leitura esmiuçada sobre aspectos do neoliberalismo: o enredo acontece durante o clima de crise europeia, que começou em 2008 em decorrência da crise econômica da bolha imobiliária nos EUA, e retrata o poder político, o complexo modelo reestruturado do capitalismo e a selvageria social e financeira causada por ele.

Democracia em Vertigem (2019)

Capa do documentário Democracia em Vertigem / Reprodução

Dirigido pela cineasta Petra Costa, o longa metragem narra o processo de crise política vivido durante o período final do governo PT e o impeachment da então presidenta Dilma Rousseff. Um alerta em tempos de democracia em crise, o documentário combina o pessoal e o político para explorar um dos momentos mais dramáticos e turbulentos da História do Brasil.

A Bolsa ou a Vida (2021)

Capa do documentário A Bolsa ou a Vida / Reprodução

O documentário de Silvio Tendler aborda o desmonte do conceito de bem-estar social e nos faz refletir sobre a incompatibilidade do neoliberalismo com um projeto humanista de sociedade. “No futuro pós-pandemia do novo coronavírus, a centralidade será o cassino financeiro e acumulação de riqueza por uma elite ou uma vida de qualidade para todos, com menos desigualdade?”, questiona o filme.

Novecento (1976)

Capa do drama Novecento / Reprodução

É um filme épico ítalo-francês, dirigido por Bernardo Bertolucci, com fotografia de Vittorio Storaro e trilha sonora de Ennio Morricone. Foi filmado em Emília, na Itália. O filme faz uma retrospectiva histórica da Itália desde o início do século XX até o término da Segunda Guerra Mundial, com base na vida de Olmo (Gérard Depardieu), filho bastardo de camponeses, e Alfredo (Robert De Niro), herdeiro de uma rica família de latifundiários, que apesar de nutrirem uma amizade desde a infância, são colocados em pólos política e ideologicamente antagônicos por conta de suas origens sociais, retratando o intenso cenário político que marcou a Itália e o mundo nas primeiras décadas do século XX, representado pelo fortalecimento das lutas trabalhistas ligadas ao socialismo em oposição à ascensão do fascismo.

Amigo Secreto (2022)

Capa do documentário Amigo Secreto / Reprodução

O filme da diretora Maria Augusta Ramos narra os últimos capítulos da operação de combate a corrupção, Lava Jato, conduzida pelo ex-juiz Sergio Moro (União Brasil) e os procuradores da República do Paraná, desde a condução coercitiva do ex-presidente Lula (PT), a apresentação de um PowerPoint colocando o petista como o líder de uma suposta organização criminosa, até o momento em que o Supremo Tribunal Federal determina que o ex-juiz é suspeito para julgar Lula, revogando uma série de condenações proferidas por Moro. O pano de fundo do filme é o vazamento de mensagens do Telegram, trocadas entre procuradores e Sergio Moro, no evento chamado Vaza Jato. O nome do filme, inclusive, faz uma alusão ao grupo de troca de mensagens, chamado “amigo secreto”, onde eram combinadas intimações a possíveis testemunhas, ações para incriminar suspeitos, entre outras irregularidades.

Edição: Katia Marko

Fonte: BdF Rio Grande do Sul

The post Confira dicas de filmes sobre política e Estado first appeared on .

Assistir filmes de Natal no dia 24 ou no dia 25 de dezembro é uma tradição para muita gente. Não é à toa que existem tantas produções com essa temática. Aproveitando a data, aqui vão algumas dicas para ver nesse fim de ano.

Esqueceram de Mim – Dirigido por Chris Columbus

Não dá para pensar no clássico Natal americano sem citar “Esqueceram de Mim”, de 1990. Estrelado por Macaulay Culkin, o filme conta a história de um menino de oito anos que é, literalmente, esquecido em casa pela família, que vai passar o natal fora do país. Sozinho, ele tem que se defender de dois ladrões que invadem a casa dele. Por quase três décadas, “Esqueceram de Mim” foi o filme de Natal com a maior bilheteria de fim de ano de todos os tempos até ser ultrapassado pelo filme de animação Grinch, de 2018. “Esqueceram de Mim” está na Disney+.

A Felicidade Não se Compra – Dirigido por Frank Capra

O próximo filme da lista não teve um bom desempenho nas bilheterias quando foi lançado, em 1946, mas se tornou um clássico décadas depois. “A Felicidade Não se Compra” ou “It’s a Wonderful Life”, em seu título original, conta a história de George Bailey, interpretado por James Stewart, que na véspera de Natal passa por uma depressão profunda. Então, ele é visitado por seu anjo da guarda que mostra todas as pessoas que George ajudou e, principalmente, como a vida da esposa dele seria diferente se George não existisse. Um filme sobre renovação de esperança,  sendo indicado a 5 Oscars na época. “A Felicidade Não se Compra” está no catálogo do Telecine.

Os Fantasmas Contra Atacam – Dirigido por Richard Donner

Já “Os Fantasmas Contra Atacam” ou “Scrooged”, de 1988, é totalmente o oposto de “A Felicidade Não se Compra” porque traz Bill Murray como um executivo totalmente egoísta que, na véspera de Natal, é assombrado por três espíritos. Eles vão ensinar a ele algumas lições de como ser uma pessoa melhor. A história é adaptada de “Um conto de Natal”, livro do autor inglês Charles Dickens, um clássico de literatura natalina. Existem inúmeras adaptações da obra no cinema, mas essa é especial porque Bill Murray dá seu toque de comédia e o resultado é muito bom. Está disponível no Amazon Prime.

Klaus – Dirigido por Sergio Pablos

Para finalizar essa lista: um filme de animação, recente, de 2019. “Klaus” traz uma história de um homem de barba branca que, com a ajuda de um carteiro, entrega brinquedos que ele mesmo faz na vila de Smeerensburg, conhecida como a mais infeliz da terra. Já deu para perceber que é uma história meio diferente da origem do Papai Noel, certo? O filme é engraçadíssimo, para toda a família. A trilha sonora é ótima, além da animação ser muito bonita. “Klaus” foi indicado ao Oscar e está disponível na Netflix.

Fonte: CNN Brasil

The post Quatro filmes para assistir nesse Natal first appeared on .